藝術活動的構成
根據藝術活動的發(fā)展及其當代狀況,可以將藝術活動視作一個系統(tǒng),它由4個要素或環(huán)節(jié)構成。
1. 客體世界
即藝術活動所反映和表現的客觀社會生活及自然界,具有審美價值的客體世界是藝術創(chuàng)造的主要對象。
2. 藝術創(chuàng)作與制作
藝術創(chuàng)作即藝術家基于自身的審美經驗和審美體驗,運用特定的藝術語言和材料,所進行的從審美意象到藝術形象或藝術意境的創(chuàng)造性活動。
藝術制作與藝術創(chuàng)作密切相關,它更多地體現出以物質性制作為主的特點。在當代藝術活動中,藝術制作顯示出重要的和具有相對獨立性的意義。
3. 藝術作品
即藝術創(chuàng)作和藝術制作的成果,是由藝術主體創(chuàng)造的審美意識物態(tài)化的表現形式。
4. 藝術傳播與接受
藝術傳播即借助于一定的物質媒介和傳播方式,將藝術信息或作品傳遞給接受者的過程。
藝術接受即在傳播的基礎上,以藝術作品為對象、以鑒賞者為主體,積極能動的消費、鑒賞和批評活動。
關于藝術發(fā)生的幾種學說:
(1)摹仿說
認為藝術起源于人類對于自然或現實生活的摹仿。這是一種有關藝術起源的最古老的理論,它在古希臘的哲學家中比較流行,德謨克利特、亞里士多德等人均持這種觀點。
(2)游戲說
認為藝術活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力,同時由于人類可以將這種過剩的精力運用到沒有功利性的活動中,于是體現為一種自由的游戲。德國的席勒,英國學者斯賓塞、德國學者谷魯斯均持這樣的觀點。
(3)表現說
認為藝術起源于人類情感表現和交流的需要。持這一觀點的有意大利美學家克羅齊、英國史學家柯林伍德、美國學者蘇珊•朗格等。
(4)巫術說
認為藝術起源于原始民族的巫術儀式活動。這是在近代西方學術界最具影響的一種理論。這個學說最早由英國學者愛德華•泰勒提出,英國學者詹姆斯•弗雷澤也持這一觀點。
(5)勞動說
認為藝術產生的根本動力和原因,在于人類的實踐活動,尤其是占主導地位的物質生產實踐活動。這是對藝術產生根本原因最具影響的揭示。俄國普列漢諾夫等人對此進行過闡釋。
總之,藝術的發(fā)生經歷了一個由實用到審美、以巫術為中介、以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程,其中也滲透著人類摹仿的本能、表現的欲望和游戲的沖動。藝術的起源應當是多因的而并非是單因的,但歸根結底,藝術的產生和發(fā)展是人類社會實踐活動的必然產物。
藝術活動的發(fā)展
藝術發(fā)展的根本原因
①在人類社會生活的結構中,經濟基礎是與一定物質生產力相適應的、由社會生產關系的總和構成的現實物質基礎。聳立在經濟基礎之上的上層建筑,是由經濟基礎影響和制約的政治、制度機思想方式、世界觀或社會意識形態(tài)的總和。藝術既屬于意識形態(tài),又具有不同于其他意識形態(tài)的特性。
②經濟基礎的發(fā)展對于意識形態(tài)具有較強的制約和影響作用,同樣,藝術的發(fā)展也要受到經濟的制約和影響。以生產勞動為中心的人們的經濟活動是推動藝術發(fā)展的根本原因。
③經濟對于藝術的制約和影響作用并不是直接的,而是往往要經過一些中介環(huán)節(jié)。其中包括政治的、社會的、制度的等各方面的因素。經濟的興衰與藝術的興衰雖然有著密切的聯系,但并不是機械地互為因果關系的。
④藝術的發(fā)展與經濟的發(fā)展并不總是同步的,有時藝術的發(fā)展顯得快些,有時顯得慢些,有時甚至與經濟呈反方向發(fā)展。這種現象,正是馬克思所指出的物質生產與精神生產的不平衡關系。那種認為“經濟繁盛,藝術一定繁榮;經濟衰退,藝術也就衰落”的看法是缺乏根據的。
藝術發(fā)展的繼承與創(chuàng)新
在藝術發(fā)展的各種因素中,繼承和創(chuàng)新是一對重要的范疇和基本的規(guī)律。
①藝術在它的發(fā)展過程中其內在結構是有繼承性的,這種繼承性,反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。每一時代的藝術對于后來的藝術,都是一種既定的存在和條件。后一時代的藝術注定要在前一時代的基礎上得以發(fā)展。
②藝術的歷史繼承性,首先表現為對本民族藝術遺產的吸收和接受,以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術成果的吸納。
③藝術的歷史繼承性,在藝術的形式與技巧、內容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面均有突出的表現。藝術發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程,其間,繼承和創(chuàng)新是緊緊連在一起的,沒有繼承,便不會有創(chuàng)新。在藝術發(fā)展中,繼承是手段,創(chuàng)新是目的。
④創(chuàng)新,是在繼承基礎上的創(chuàng)新。為了創(chuàng)新,就要堅持批判的原則,對過去的文化遺產取其精華,去其糟粕。同時,又要堅持在藝術內容、藝術形式、藝術語言、藝術表現手法等方面的創(chuàng)造,不斷適應新的時代人們對于審美文化和藝術的需求。
藝術是一種審美的意識形態(tài)
藝術作為一種特殊的精神文化現象,它既具有一般意識形態(tài)的特性,又具有自身的特殊性質,因而它是一種審美的意識形態(tài)。作為審美的意識形態(tài),藝術與意識形態(tài)各部門以及政治、科學等均有著密切的聯系。
藝術與哲學
哲學主要從事自然界、人類社會和人的思維等領域中帶有普遍性的根本規(guī)律的研究,哲學主要通過美學這一中介對于藝術產生影響。藝術也可以通過審美創(chuàng)造對藝術家的思維及其思想產生啟迪。
藝術與宗教
藝術與宗教在其早期是融合在一起的,而在其后的發(fā)展過程中也有著極其密切的關系。二者在認識與掌握世界的方式上有著相似之處。宗教長期利用藝術來宣傳宗教,客觀上促進了藝術的發(fā)展,同時藝術也在不斷影響著宗教。但由于宗教反科學的性質,決定了它與藝術的本質區(qū)別。
藝術與道德
道德是指人們在社會生活中形成的倫理觀念和行為規(guī)范的總和。道德與藝術的聯系,一方面,一定社會的倫理道德總要通過藝術的內容和精神得以體現,同時,藝術通過其審美的表現,對道德觀念的評價也具有很大的影響。
藝術與政治
政治是經濟的集中反映,政治對于包括藝術在內的上層建筑和意識形態(tài)領域各部門的影響是最為直接和廣泛的。藝術會受到接受政治的制約和影響,同時也可以對政治產生影響,二者是相互聯系和統(tǒng)一的關系。政治在一定程度上可以影響和引導藝術的方向,可以保障藝術得到更快、更健康的發(fā)展。藝術也可以通過自身顯現的審美情感和精神傾向,影響政治的方向和發(fā)展。
藝術與科學
科學也是人類社會的一種重要文化現象,它與藝術在本質上有許多一致之處,同時在其發(fā)展過程中也有一定的區(qū)別。現代科學技術為藝術提供了新的物質技術手段、傳播手段,并促使新的藝術形式的產生和美學觀念的變化。藝術也對科學的發(fā)展具有重要的影響。
藝術活動的基本特征
(1)藝術活動是形象把握與理性把握的統(tǒng)一
形象,即審美形象,在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術活動特有的方式,是主體對于客體瞬間領悟式的審美創(chuàng)造,它是感性的而不是推理的,是體驗的而不是分析的。但是形象把握又不能離開理性,理性在分析時代氛圍、遴選素材和題材、構思主題和情節(jié)、選擇表現形式等方面均具有舉足輕重的作用。
(2)藝術活動是情感體驗與邏輯認知的統(tǒng)一
藝術中的情感即審美情感,是一種無功利的具有人類普遍性的情感,情感在藝術活動動機的生成、創(chuàng)造與接受過程中均是重要的心理因素之一,同時情感又是藝術創(chuàng)作的基本元素。但是藝術活動也包含認知因素,認知在藝術活動中意味著客觀的、理智的反映。在審美情感的深層往往隱含著理性的認知。
(3)藝術活動是審美活動與意識形態(tài)的統(tǒng)一。
藝術的審美特性是區(qū)別于其他社會實踐活動以及意識形態(tài)活動的根本標志,但同時藝術又具有意識形態(tài)特性。藝術的審美特性是形象的、情感的和多義的,它規(guī)范著藝術活動的基本傾向,其意識形態(tài)特性則是隱藏在審美特性之中的,它使藝術的審美世界具有了更為廣闊和深邃的內涵。
藝術活動的基本性質
藝術活動是以特有的藝術語言體系為媒介、以創(chuàng)造形象或意境為旨歸的人類的精神文化活動,它凝結為審美的意識形態(tài)。
藝術活動的功能
1. 藝術活動的功能
(1) 審美認知功能
(2) 審美教育功能
(3) 審美娛樂功能
藝術教育
藝術教育是美育的核心,也是實施美育的主要途徑。
美育即審美教育,是指運用審美的方式實施教育,旨在提高人們的審美感受力、審美創(chuàng)造力及審美情趣,以促進其人格的完善以及全民族整體素質的提升。
藝術教育主要通過指導人們進行藝術創(chuàng)作、藝術鑒賞等活動,實現美育的最終目標。
藝術分類的方法
1.以藝術作品的存在方式為依據,可以將藝術分為時間藝術(音樂、文學等)、空間藝術(繪畫、雕塑等)和時空藝術(戲劇、影視等)。
2.以對作品的感知方式為依據,可以將藝術分為聽覺藝術(音樂等)、視覺藝術(繪畫、雕塑等)和視聽藝術(戲劇、影視等)。
3.以藝術作品對客體世界的反映方式為依據,可以將藝術分為再現藝術(繪畫、雕塑、小說等)、表現藝術(音樂、舞蹈、建筑等)和再現表現藝術(戲劇、影視等)。
4.以藝術作品的物化形式為依據,可以將藝術分為動態(tài)藝術(音樂、舞蹈、戲劇、影視等)和靜態(tài)藝術(繪畫、雕塑、建筑、工藝等)。
5.從本質上講,藝術作品就是以物態(tài)化的方式傳達出藝術家的審美經驗和審美意識,因此,藝術分類的美學原則,應當把藝術形態(tài)的物質存在方式與審美意識物態(tài)化的內容特征作為根本的依據,將藝術分為五大類別:即造型藝術、實用藝術、表情藝術、語言藝術(文學)、綜合藝術。
繪畫
(1)繪畫是一門使用一定的物質材料,運用線條、色彩和塊面等語言,通過構圖、造型和設色等手段,在二度空間(平面)里創(chuàng)造出靜態(tài)的視覺形象或情境的藝術。繪畫在造型藝術中處于基礎地位。
繪畫藝術的種類,根據使用材料的不同,可分為中國畫、油畫、版畫、水彩畫、水粉畫等;根據表現對象的不同,可分為肖像畫、風俗畫、風景畫、靜物畫、歷史畫等;根據作品形式的不同,可分為壁畫、年畫、連環(huán)畫、宣傳畫、漫畫等。
(2)繪畫藝術的基本特征
①形式的變幻;②瞬間的凝固;③豐富的意味。
雕塑
(1)雕塑是一門直接利用物質材料,運用雕刻或塑造的方法,在立體的空間(三度空間)中創(chuàng)造出具有實體形象藝術品的藝術。
雕塑可分為圓雕和浮雕。
(2)雕塑藝術的基本特征
①物質與技藝的統(tǒng)一;②造型與觀念的融合。
攝影
(1)攝影是指采用攝影手段塑造可視的畫面來反映生活、表現主體審美情感的藝術。攝影特別注重紀實性,畫面構圖、光線和影調是它的獨特的造型手段。
攝影藝術包括新聞攝影、人像攝影、建筑攝影、風光攝影、靜物攝影、生活攝影、舞臺攝影等。
(2)攝影藝術的基本特征
①特定的時空;②營造的真實;③光影的結合。
書法
(1)書法是以線條組合變化來表現文字之美的藝術形式,它主要通過用筆用墨、結構章法、線條組合等方式進行造型和表現主體的審美情操。
書法有主要有篆書、隸書、草書、楷書、行書等書體。
書法藝術的基本特征
①線條與組合;②具象與抽象;③情感與象征。
建筑
(1)建筑是一種實用與審美相結合,以形體、線條、色彩、質感、裝飾、空間組合等為藝術語言,建構成實體形象的造型與空間藝術。
(2)建筑根據社會需要可分為民用建筑、公共建筑;根據人們的審美需要可分為園林建筑、紀念性建筑等。
(3)建筑的基本特征:
①造型的形式美追求;②環(huán)境的人格化體現;③多重的象征性意味。
園林
(1)園林是指利用自然因素和人文因素所創(chuàng)造的景觀,它利用技術和藝術,憑借山水、花木、建筑等組合成為實體形象。園林在廣義上是建筑藝術的一種類型。
園林藝術的類型,從世界范圍看主要有3種,即歐洲園林、阿拉伯園林和東方園林。東方園林以中國園林為代表。
(2)園林的基本特征:
①濃縮的自然;②綜合的形式;③意境的追求。
工藝與設計藝術
(1)工藝是指既具有審美特性、又具有較強的物質特性,既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。
(2)設計藝術:設計藝術是工業(yè)革命后在國際上興起的一門交叉性應用學科,主要包括以下三個方面:①產品設計,②環(huán)境設計,③視覺設計。
(3)工藝與設計藝術的基本特征
①實用與審美;②物質與精神;③技能與創(chuàng)造。
音樂
(1)音樂是以人聲或樂器聲音為材料,通過有組織的樂音在時間的流動中創(chuàng)造審美情境的表現性藝術。音樂以旋律、和聲、配器、復調等為基本手段,以表達人的審美情感為目標,具有較強的情感表現力。其中旋律是最具表現力的因素。
音樂可分為聲樂和器樂。聲樂可分為男聲、女聲和童聲,以及高音、中音和低音;從歌曲角度可分為頌歌、抒情歌曲、敘事歌曲、進行曲等。器樂可分為弦樂、管樂、彈撥樂、打擊樂等。器樂作品可分為序曲、協奏曲、交響曲等。在演奏(唱)方式上有獨奏(唱)、合奏(唱)、重奏(唱)、齊奏(唱)等。
(2)音樂藝術的基本特征
①情感的涌流;②想象的自由;③象征的意味。
舞蹈
(1)舞蹈是以人體動作為主要表現手段,運用節(jié)奏、表情、構圖、造型等要素,創(chuàng)造形象和表現情感的藝術樣式。
舞蹈的品種有民族舞、民間舞、古典舞、現代舞等;按出場人物的數量可分為獨舞、雙人舞、三人舞、群舞等。
(2)舞蹈藝術的基本特征
①動作與姿態(tài);②抒情與表現;③節(jié)奏與韻律。